Cine Específico

NOVIEMBRE:

Año: 2003

Director: Achero Mañas

Reparto: Óscar Jaenada, Ingrid Rubio, Héctor Alterio, Amparo Baró, Fernando Conde, Juan Diego, Ángel Facio, Paloma Lorena, Juan Margallo.

Sinopsis:

Empujado por su espíritu todavía idealista, Alfredo decide crear "un arte más libre, hecho con el corazón, capaz de hacer que la gente se sienta viva". Su concepto del teatro va más allá del escenario, se traslada a la calle, cara a cara con el público esperando que éste se implique, provocándolo si es necesario. Sus actuaciones cargadas de denuncia social, sin límites ni censuras, llevan a poner en alerta a las fuerzas del orden público...

Crítica:

Hemos elegido esta película por su espíritu guerrillero para hacer teatro representando una escena sea donde sea y contra quien sea. Esta película trasmite varios sentimientos como el valor, el inconformismo, las ganas de actuar y la fortaleza para luchar.

Tráiler Noviembre

BILLY ELLIOT:

Año: 2000

Director: Stephen Daldry

Reparto: Jamie Bell, Julie Walters, Gary Lewis, Jamie Draven, Adam Cooper, Jean Heywood, Stuart Wells, Nicola Blackwell

Sinopsis:

En 1984, durante una huelga de mineros en el condado de Durham, se suceden los enfrentamientos entre piquetes y policía. Entre los mineros más exaltados están Tony y su padre. Éste se ha empeñado en que Billy, su hijo pequeño, reciba clases de boxeo. Pero, aunque el chico tiene un buen juego de piernas, carece por completo de pegada. Un día, en el gimnasio, Billy observa la clase de ballet de la señora Wilkinson, una mujer de carácter severo que lo anima a participar. A partir de ese momento, Billy se dedicará apasionadamente a la danza.

Crítica:

El motivo por el que hemos escogido esta película es por que refleja perfectamente los prejuicios que han existido toda la vida y siguen existiendo todavia en algunos caso, como por ejemplo: el niño juega con los coches y la niña con las muñecas. Esta película da una lección de moral para toda esa gente que marca a una persona dependiendo del sexo que sea.

Tráiler Billy Elliot

PÁJAROS DE PAPEL:

Año: 2010

Director: Emilio Aragón

Reparto: Imanol Arias, Luís Homar, Roger Príncep, Carmen Machi, Fernando Cayo, Diego Martin, Oriol Vila.

Sinopsis:

Historia de un grupo de artistas de vodevil a los que la guerra civil (1936-1939) les arrebató todo menos el hambre. El músico Jorge del Pino, el ventrílocuo Enrique Corgo, la cupletista Rocío Moliner, el huérfano Miguel y otras almas perdidas forman una curiosa familia que intenta cada día salir adelante con sus miserias y sus alegrías, con el aliciente de su música y sus canciones. Y a falta de pan, buenos les resultan los aplausos. Entre vencedores y vencidos buscan, más que una oportunidad, algo que comer o un lugar donde dormir. Pero, antes de lo que se imaginan, son puestos a prueba y tienen que tomar difíciles decisiones.

Crítica:

Esta película muestra las miserias que pasaban los actores antiguamente y como despúes de la guerra civil se vieron inmersos en una pobreza que les condenaba a ir de lado a lado del país para actuar donde les dejasen. Además la mayoría de artistas eran de una ideología más de izquierdas que de derechas y por eso eran muy perseguidos durante la dictadura española.

Tráiler Pájaros de papel

THE ARTISTS:

Año: 2011

Director: Michel Hazanavicius

Reparto: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, James Cromwell, John Goodman, Penelope Ann Miller, Missi Pyle, Malcolm McDowell, Joel Murray, Ed Lauter, Beth Grant, Bitsie Tulloch, Ken Davitian

Sinopsis:

 Hollywood, 1927. George Valentin es una gran estrella del cine mudo a quien la vida le sonríe. Pero, con la llegada del cine sonoro, su carrera corre peligro de quedar sepultada en el olvido. Por su parte, la joven actriz Peppy Miller, que empezó como extra al lado de Valentin, se convierte en una estrella del cine sonoro.

Crítica:

En una lista de películas sobre la expresión corporal no podía faltar el cine mudo y esta película es un homenaje a esa época del cine donde los artistas tenían que expresar con su cuerpo y sus gestos lo que querían transmitir, ya que, el público no podía escucharles.

Tráiler The artist

CISNE NEGRO:

Año: 2010

Director: Darren Aronofsky

Reparto: Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Winona Ryder, Barbara Hershey, Christopher Gartin, Sebastian Stan, Benjamin Millepied

Sinopsis:

 Nina (Natalie Portman), una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York, vive completamente absorbida por la danza. La presión de su controladora madre (Barbara Hershey), la rivalidad con su compañera Lily (Mila Kunis) y las exigencias del severo director (Vincent Cassel) se irán incrementando a medida que se acerca el día del estreno. Esta tensión provoca en Nina un agotamiento nervioso y una confusión mental que la incapacitan para distinguir entre realidad y ficción.

Crítica:

Elegimos esta película porque pensamos que es muy expresiva, ya que transmite un cumulo de sentimientos. Al principio, cuando la protagonista aun es cisne blanco nos muestra la pureza, la belleza y la perfección, pero en el momento que esta se transforma en el cisne negro nos expresa sentimientos como: obsesión, presión, lujuria, compulsión y autodestrucción, los cuales le llevan a la locura.

Tráiler Cisne negro

MOULIN ROUGE:

Director: Baz Luhrmann

Reparto: Nicole Kidman, Ewan McGregor, John Leguizamo, Jim Broadbent, Richard Roxburgh, David Wenham, Jacek Koman, Kylie Minogue

Sinopsis:

Ambientada en el París bohemio de 1900. Satine, la estrella más rutilante del Moulin Rouge, encandila a toda la ciudad con sus bailes llenos de sensualidad y su enorme belleza. Atrapada entre el amor de dos hombres, un joven escritor y un duque, lucha por hacer realidad su sueño de convertirse en actriz. Pero, en un mundo en el que todo vale, excepto enamorarse, nada es fácil.

Crítica: 

Esta película envuelta en una historia de amor y erotismo, nos muestra cómo el teatro musical funciona como medio de expresión para dos amantes, un amor prohibido que se manifiestan mediante la canción y el teatro.

Tráiler Moulin Rouge

BALADA TRISTE DE TROMPETA:

Año: 2010

Director: Álex de la Iglesia

Reparto: Carlos Areces, Antonio de la Torre, Carolina Bang, Santiago Segura, Sancho Gracia, Manuel Tejada, Manuel Tallafé, Alejandro Tejería

Sinopsis:

Año 1937. En plena guerra civil, tropas republicanas irrumpen en un circo, durante el espectáculo, para reclutar a sus empleados para luchar contra las tropas nacionales. Mucho tiempo después, en los últimos años del franquismo, dos payasos (Carlos Areces y Antonio de la Torre) luchan por el amor de una atractiva trapecista (Carolina Bang).

Crítica:

Con esta película queremos resaltar la diferencia que hay entre un payaso cuando actúa y el actor que lo representa en su día a día donde a veces se puede ver como la persona que parece entrañable, divertida y cariñosa, puede ser en realidad todo lo contrario. Gracias a la expresión corporal y su actuación modifican su personalidad completamente.

Tráiler Balada triste de trompeta

BURLESQUE:

Año: 2010

Director: Steve Antin

Reparto: Christina Aguilera, Cher, Kristen Bell, Stanley Tucci, Cam Gigandet, Eric Dane, Alan Cumming, Peter Gallagher, Julianne Hough, Black Thomas

Sinopsis:

Ali Rose (Aguilera) es una chica de pueblo que se traslada a la gran ciudad y entra a trabajar como camarera en un club de variedades; pero, muy pronto, su objetivo será demostrarle a la encargada del local, Tess (Cher), que tiene talento para ser una de las chicas del espectáculo.

Crítica:

Tráiler Burlesque

AGUA PARA ELEFANTES:

Año: 2011

Director: Francis Lawrence

Reparto: Reese Witherspoon, Robert Pattinson, Christoph Waltz, James Frain, Hal Holbrook, Paul Schneider, Ken Foree, Tim Guinee

Sinopsis:

En la época de la Gran Depresión, un joven estudiante de veterinaria se ve obligado a dejar sus estudios tras la muerte de sus padres. Empieza entonces a trabajar en el circo de los hermanos Benzini como veterinario. El joven se enamora de Marlena, una amazona que está casada con August, el dueño del circo, un hombre tan carismático como retorcido... Adaptación del aclamado best-seller homónimo de Sara Gruen.

Crítica:

En esta película podemos ver como vive toda una plantilla que compone el circo y se ve lo sacrificado que es para los artistas y componentes del circo llevar una vida digna y sostenible, donde tienen que viajar de una punta a otra del mundo sin dejar de ensayar y actuar.

Tráiler Agua para elefantes

CHICAGO:

Año: 2002

Director: Rob Marshall

Reparto: Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, Queen Latifah, John C. Reilly,Christine Baranski, Taye Diggs, Lucy Liu, Mya, Dominic West

Sinopsis:

Chicago narra la historia de dos mujeres del mundo del espectáculo que, tras asesinar a sus respectivas parejas, tratan de que su caso judicial sea el centro de atención tanto de la prensa de Chicago como de un prestigioso y apuesto abogado. La promesa de aventura y oportunidad que ofrece la Ciudad de los Vientos deslumbra a Roxie Hart, una inocente y extrovertida cantante que sueña con cantar y bailar para salir de su vida gris. Su sueño es seguir los pasos de oro de Velma Kelly, cantante de vodevil. Roxie consigue que su deseo se haga realidad cuando algunas actitudes equivocadas las hacen aterrizar a ambas, la estrella y la aspirante, en la prisión, a causa de distintos cargos por asesinato. Bajo el ladino cuidado de la guardiana Morton en la prisión, Roxie se encuentra con el legendario abogado Billy Flynn, quien acuerda hacerse cargo del caso por una suma cuantiosa. La carrera de Roxie explota, para mortificación de su mentor. Pero la inteligente Miss Kelly nos reserva algunas sorpresas para el segundo acto...

Crítica:

En esta película podemos ver como el espectáculo y la actuación puede llegar a cambiar la personalidad del artista hasta límites insospechados donde el espectáculo se convierte en la razón para vivir y por lo cual harías todo, incluso matar...

Tráiler Chicago

DÉJATE LLEVAR:

Año: 2006

Director: Liz Friedlander

Reparto: Antonio Banderas, Alfre Woodard, Rob Brown, Yaya DaCosta, Elijah Kelley, Markus T. Paulk,Lyriq Bent, Jasika Nicole

Sinopsis: 

Basado en la verdadera historia de Pierre Dulaine, un inspirador profesor de baile que ofrece clases gratuitas a los alumnos más conflictivos de las escuelas de Nueva York. Al principio los alumnos tratan a Dulaine con escepticismo, especialmente cuando descubren lo que se propone enseñarles, pero su compromiso y dedicación poco a poco derrumban las barreras que les separan. Hasta el punto que deciden ir aún más lejos y crean un estilo nuevo lleno de energía: una mezcla del baile de salón clásico de Dulaine con su propio estilo hip-hop. Dulaine se convertirá pronto en el mentor de sus alumnos, muchos de los cuales nunca han tenido un aliciente por el que luchar en sus vidas. Les inspirará para esforzarse y buscar la perfección con la esperanza de ganar el prestigioso concurso de baile de la ciudad. Y en el camino aprenderán valiosas lecciones acerca del orgullo, el respeto y el honor.

Crítica:

Esta película es un ejemplo claro de cómo mediante la danza podemos canalizar las emociones y sacar lo mejor de nosotros. El profesor consigue mostrarles luz a sus alumnos mediante una fusión del baile clásico y el urbano que practican los alumnos. Mediante estas clases los alumnos comienzan a sentirse mejor y a motivarse, expresan mediante el baile frustraciones y emociones que sienten.

Tráiler Déjate llevar

SHOW GIRLS:

Año: 1995

Director: Paul Verhoeven

Reparto: Elizabeth Berkley, Kyle MacLachlan, Gina Gershon, Glenn Plummer, Robert Davi, Alan Rachins, Gina Ravera, Rena Riffel

Sinopsis:

La joven y ambiciosa Nomi Malone (Elizabeth Berkley) viaja a Las Vegas con el objetivo de convertirse en una estrella del espectáculo. Empieza trabajando como bailarina de strip-tease, pero acaba consiguiendo una audición para cantar en el coro de una obra del CasinoStardust, donde trabaja la starlette Cristal (Gina Gershon). Sin embargo, Nomi no tardará en darse cuenta de que el mundo que la rodea es más duro y menos brillante de lo que pensaba.

Crítica:

En esta película se muestra lo duro y difícil que es y todo lo que conlleva para una mujer que se dedica al mundo artístico del erotismo conseguir transmitir esa sensualidad con bailes, gestos y su comportamiento en el escenario.

Tráiler Show girls

FAMA:

Año: 2009

Director: Kevin Tancharoen

Reparto: Kelsey Grammer, Megan Mullally, Kay Panabaker, Bebe Neuwirth, Naturi Naughton, Anna Maria Perez de Tagle, Charles S. Dutton

Sinopsis:

La película, remake de "Fama" de 1980 -que a su vez originó una famosa serie de televisión-, sigue a un dotado grupo de bailarines, cantantes, actores y artistas de diferentes disciplinas, a lo largo de cuatro años en la Escuela Superior de Artes Escénicas de Nueva York, donde se les da a los estudiantes la oportunidad de vivir sus sueños y de perseguir la fama. Pero esa clase de fama que viene del talento, la dedicación y el trabajo duro. "La fama cuesta, y aquí es donde vais a empezar a pagar con sudor". Esta es la frase con la que la dura profesora de baile encarnada por Debbie Allen recibía a sus alumnos en la escuela. En una atmósfera de increíble competitividad, plagada de inseguridades, los sueños de los estudiantes serán sometidas a duras pruebas. Mientras intentan alcanzar sus metas con duro trabajo tendrán que afrontar tumultuosas amistades y apasionados romances. Con el apoyo de sus amigos y compañeros artistas, descubrirán quién de entre todos ellos, tiene el talento necesario para alcanzar la fama. La película supone el debut en la dirección del coreógrafo y bailarín Kevin Tancharoen.

Crítica: 
Es una película que lleva una gama de ideas  ocultas detrás, así como el trabajo duro, el castigo o la distinción entre vencedores y fracasados parecen remitirnos a otra época. No dejan al margen la  duda de la actualidad, por ello se tratan sensibilidades con el apremio de los nuevos tiempos que expulsan casi por completo el espíritu festivo.

Tráiler Fama

DESCUBRIENDO NUNCA JAMÁS:

Año: 2004

Director: Marc Forster

Reparto: Johnny Depp, Kate Winslet, Julie Christie, Radha Mitchell, Dustin Hoffman, Freddie Highmore,Joe Prospero, Nick Roud, Luke Spill, Ian Hart

Sinopsis:

Historia basada en la vida de James Barrie, el autor de "Peter Pan". Ambientada en Londres, en 1904, muestra el proceso que dio lugar a la creación de Peter Pan: desde que a Barrie se le ocurrió la idea hasta el estreno de la obra en el teatro Duke de Nueva York, en una noche en la que no sólo cambió su vida, sino la de todos los que estaban con él.

Crítica:

Hemos escogido esta película porque trata los sentimientos mas profundos y personales que las personas pueden llegar a sentir tanto por alegría como tristeza. El cine y en especial la película "Descubriendo nunca jamas" a veces puede arrancar sentimientos de las personas adultas que se han visto frustrados de pequeños. Esta película desentierra fantasías e imaginaciones que en estos tiempos que corren están un poco enterradas en el olvido, para enriquecer personalmente a todo espectador que sueña con volver a ser niño. Nos enseña que basta con creer, esa es la clave para viajar y soñar con lo que queramos.

Tráiler Descubriendo nunca jamás

BIBLIOGRAFÍA:

www.filmaffinity.es